古剑奇谭组合技，迪丽热巴的cp都是谁炒出来的？
迪丽热巴目前作为当红的流量小花，我觉得之所以组合过那么多CP，应该是媒体、热巴团队以及CP粉共同推进的结果。
媒体为流量、团队为捧红热巴、CP粉属于喜爱+YY啦，下面来盘点下热巴组过那些CP~
1红枣夫妇
《秦时丽人明月心》里，迪丽热巴和张彬彬这对“红枣夫妇”。热巴还是超美呀，端庄得来又不失妩媚~
这对CP还发明了“刑架”咚这种新套路
两人谈拍拖的历程，简直是狂撒狗粮啊喂。一开始，嬴政很霸道，骊姬很抗拒。
不过互相伤害之后，很快就互撩了，高甜呀！
CP指数：5颗星
2、帝君凤九
凤九和高伟光饰演的东华的情感也让许多人心碎。凤九为了东华不顾自己的生命，陪他历劫。但仍换不回东华的允诺，终成遗憾。
遥想当初追《三生三世，十里桃花》时，多少个日夜都在追随这一CP
CP指数：5颗星
3、陆地夫妇
自从迪丽热巴和鹿晗参加节目以来，两个人跑男中有趣的互动和精彩的表现，有些不明真相的群众更是直呼看跑男的目的都是为了看陆地夫妇撒糖的阶段，不过最近鹿晗和关晓彤组CP，陆地夫妇的CP恐怕心碎一地了。
CP指数：3颗星
4：珍鱼夫妇
泡面头、黑框眼镜、素白T恤装扮的李慧珍，小心翼翼又担惊受怕的眼神活脱脱就是职场小白兔的真实写照。而白皓宇副总编则在众星捧月当中，以一身得体帅气的合身西装冷面出场，精英气场爆棚。
迪丽热巴和盛一伦在剧中组成的CP颇有些灰姑娘情节，老套但观众却很受用，不过热巴在剧中张彬彬饰演的林一木反而呼声更高。
CP指数：3颗星
5：小师妹x大师兄
这就追溯到迪丽热巴出道的第一部大戏《古剑奇谭》，剧中迪丽热巴饰演的大眼小师妹芙蕖，热巴在剧中将小师妹的伶俐可爱和对陈伟霆饰演的大师兄深深的爱意演绎的惟妙惟肖。
热巴不仅仅在剧中和陈伟霆是一对CP，在生活中也是一对好朋友啊！一起拍杂志封面，都是高颜值的人呐！看着十分养眼！
早前在陈伟霆的演唱会上，迪丽热巴也是出现助阵！看来两人的关系真的是十分的“铁”啊！两人颜值又高，甚至大家还一度认为两人是一对
陈伟霆什么时候出道？
2003年，年仅18岁的陈伟霆以“全球华人新秀香港区歌唱大赛”第一的成绩顺利签约英皇，为了出道放弃了刚刚考上的英国大学。
主要是因为人长的帅，舞跳得好，被英皇签下了。但是一直不温不火，直到古剑里的大师兄，让他全面爆发。人长得帅，而且人品又好，深受大家喜爱。以歌唱比赛出道，以组合身份发片，个人特质相对优异便单飞，再度以个人名义发片、歌唱，只是陈伟霆单飞时的2008年，整个香港乐坛都并未掀起太多波澜。在2008年的香港乐坛又像是一片晚熟的沃土，在那年首度发片的几位歌坛新人，陈伟霆就是其中一位。2013年进入内地发展后，凭借着《古剑奇谭》等剧开启了他新的演艺事业，有得今天在娱乐圈的地位。陈伟霆对歌手还是有着自己的执念的，近几年有开过演唱会。是一位非常有实力的演员和歌手，不过最近他好像在演艺圈比较活跃，期待他的新作品。
如何评价动画电影白蛇？
碑妹昨天又被一个短片感动到了。
不到10分钟，糅杂3代人的故事，集聚了著名巨导许鞍华、老戏骨金士杰、金马影后春夏、金牌摄影杨涛、民谣才女陈粒、顶级海报设计黄海…
这部《七里地》看到最后，竟然是支付宝集五福的广告！
碑妹不禁暗暗感慨，现在宣发营销都玩得这么大了吗？
就拿这一个月来说，前有小众文艺片《地球最后的夜晚》用「一吻跨年」的噱头赢得首日2.62亿票房。
后有走心预热的现象刷屏《啥是佩奇》成为史上最成功动画片广告，堪称文案界教科书标杆。
就连《死侍2》都将文案对准了同名电影剧《我爱我家》、冰糖葫芦、拨浪鼓、京剧…
当然，有营销，自然也有「自来水」。
就像今天这部电影，「自来水」们纷纷感慨，要是它也有类似神仙宣发，也不至于每天疯狂「全网救小白」了。
《白蛇：缘起》
导演：黄家康 / 赵霁
主演： 张喆 / 杨天翔 / 唐小喜 / 刘薇
豆瓣：8.0分
中美（华纳&追光）合拍，白蛇前传，改档上映，豆瓣8.0，历时3年，1510个镜头，
以及在资金尴尬，宣发有限的现状下，全网影迷担起了宣发工作，奔走相告之余不忘放上表情包：「无论你是谁，只要你去看《白蛇：缘起》，我们就是永远的朋友。」
但在走进影院之前，碑妹和很多影迷一样，看完预告之后感觉不大妙。
再加上，迄今为止，以皮克斯为榜样，导向作出世界水准国产动画的追光共出品了三部动画，分别是《小门神》《阿唐奇遇》《猫与桃花源》，三部都是以血亏惨败告终，且票房上，一部比一部更扑街。
美工、打光、调色、布景、动作编排都堪称梦幻级，但技术扎实完美，视效光鲜亮丽，意境韵味极佳之余，却都有一个通病：
一流的动画搭配三流的剧本，用很复杂的方式讲述一个很浅显的故事和单薄的角色定位。
▲网友对《猫与桃花源》评价
更何况，曾经以剧本薄弱著称的追光动画，面对的是一个太过耳熟能详，珠玉在前，被业界称为「死亡选题」的盛大IP。
直到后台频繁安利，时隔一个星期，我在不断调整自己的期待之后，终于抱着随缘的心态走进影院，终究没有逃过真香定律。
这一回，追光动画终于拋下了成人市场和儿童市场皆得的执念，放弃曾经的低幼向，转而凄美刻骨的成人爱情。
你看，《白蛇：缘起》里，青蛇在洗澡时从后面抱住白蛇，这一幕尽显妖冶魅惑，妩媚娇软之欲，它致敬了徐老怪的《青蛇》，情欲流转之间满是活色生香。
你再看，白蛇出浴时欲遮还羞的穿衣镜头，和干柴烈火时点到为止的脱衣镜头，这样耳畔厮磨、缠绵悱恻的镜头，在以往任何一部打着「动画」名义的电影里，前所未见。
这一段突破认知禁区的亲热戏，打破了「动漫就是低龄」的思维误区，这是一次玩火的尝试，更是向动漫低龄标签的宣战。
它绝不仅仅止于所谓「成人向」的吆喝卖点。
断桥初遇的500年前，白蛇小白为了拯救蛇族，独自前往刺杀专吸蛇灵气以修炼法术的国师，不料被打成重伤掉下悬崖，记忆丢失。
所幸，她被捕蛇少年许宣救起，两人毅然踏上了并肩作战的冒险之旅，电光火石间，一份特殊的感情开始生根、萌芽。
一只白蛇，一个捕蛇人。
横亘在小白和许宣之间的，不仅有现实阻隔，生死考验，世俗偏见，还有正邪对立和同族之仇。
这个小白，当然就是后来的白素贞，而阿宣，就是许仙的前世。
拋去常规故事，碑妹想聊一聊，它凭什么又一次让人刷屏喊出「国产动画崛起」的口号？
当我们在谈论国漫的时候，必然绕不开《大圣归来》和《大鱼海棠》。
《大圣归来》靠着当年的众筹和片尾卖惨时的情怀打击，再加上同档期实在没有对手，一举成为当年口碑最炸裂的黑马。
抛开大圣情怀，客观分析电影质量，它由于资金的缺乏，只好把有限的经费花在全篇十几分钟的重要镜头上，而对背景细节的打磨只能「凑活」，实在很是可惜。
《大鱼海棠》的作画形式不同于《大圣》，而它在情怀上渲染更甚，动辄「十二年制作」让观众无限拔高期待，却没有好好地讲清楚故事，故弄玄虚的台词就算是精良的画面和考究的世界观也拯救不了雪崩式的口碑票房双崩溃。
《白蛇：缘起》让我们看到了高出以上一个层级的水平。
首先，画面精美，制作精良。
动画场景，透着东方古典美和烟雨朦胧的水墨风格，现代3D与中国传统古典风相结合。
雾气弥漫的湖面、绿茵幽深的峡谷、群峰氤氲的山顶、流萤浮动的幽谷、银杏漫天的树林、烟云缭绕的山脉、绚丽晚霞的傍晚…
每一桢，都在展现东方风韵和中国美学的极致。
人物造型，执伞回眸的才子佳人，一个更真实精致的世界，更素洁优雅的人物模型。
插句题外话，很多网友表示小白像杨超越，许宣像仙剑里的胡歌，但其实，阿宣的人物造型，官方表示其实借鉴了令孤冲，不再是文雅怯懦的书生，而是温润阳光的少年。
虽说加入了好莱坞血液，各类中国风的元素都服从于一个创作理念之下，具体来说印子的水墨风格，开篇利落的刺杀动作戏，捕蛇村大远景的壁纸般画面，后面战斗特效到细微的鳞片都一丝不苟，都有着令人出乎意料的质感和震撼。
令人感动的是，它从头到尾坚持中国风核心元素的运用，尤其是开头的水墨运用更是比《风语咒》更出神入化。
《白蛇》在画面上的层级标志着中国优质动画的画面从此不再是有碍于观影体现的短板，甚至可以在可预见的未来，将会是国漫动画电影的加分项。
中国传统的写意风格，水墨处理才是我们自己的全年龄向动画的未来所在。
其次，故事流畅，情感充沛。
作为一部玄幻动画，尤其是爱情故事，碑妹以为，它的打戏部分比爱情戏更出彩。
其中剧情张驰节奏十分友好，气势磅礴又酣畅淋漓的武侠打斗简直燃爆，尤其蛇鹤大战的场景令人目不暇接，部分场景比起好莱坞和迪士尼也不逊色…
即便背靠着耳熟能详的IP，它也没有消费情怀，在电影前面一段的铺垫中借鉴了《捕蛇者说》，追光用实打实的想象力完成了整个故事的自洽，白娘子的发型、船夫哼起的《渡情》曲调，都明显在致敬92经典版，巧妙地圆上了更广为人知的《新白娘子传奇》。
一个遵循电影创作规律的团队，将所有的元素都服务于基本核心，才能将整个故事做到这样的水平。
对于追光来说，引进华纳的技术，与华纳的合作，就成片质量来看更可以说是一招妙棋。
画江湖的《风语咒》为什么没有掀起该有的波澜，尽管他拥有全套国内制作公司的班子，手持更为新颖的设定。
因为制作能力还是欠缺而显得凌乱，最后恢弘的场面也因为能力的限制和不成熟到粗制滥造，这也让本该成为国漫标杆的机会，被画江湖自己亲手斩断。
这也是国漫当下的困境：过于追求血统纯正，而固步自封。
《白蛇》这次基本上可以预见的口碑自发性的爆炸传播，也得益于使用华纳的技术。
正所谓「师夷长技以制夷」，哪怕是用了华纳的技术，只要故事的核心、世界观的设定、电影承载的文化内涵、情感表达都是中国式，那我们就应该承认这就是我们想要的「国漫」，华纳的技术只是让作品在画面上更精美细腻。
只有立得住标杆，才能稳稳地走下去。
《白蛇：缘起》将会是一部蜕变之作，蜕变的层面不仅是画面上的，也不仅是东方底蕴上的，更重要的是，它正在一点点撬开并松动人们的固有思维。
我不得不承认，它存在不少瑕疵，比如部分逻辑经不起推敲，反转略显套路，激情戏来得猝不及防稍显突兀…
但瑕不掩瑜，绝对惊喜。
最令我感动的，是追光动画。
我们常说，「国漫崛起」，然后又默默失望，继续痴痴地期待国漫崛起。
而追光动画，动用8000万的成本，刷新国漫成本最高记录，即便把钱全部都砸进了制作，没钱买热搜，也没钱用作宣发。
多赚一些排片多赢一些票房，和坚持初心坚守阵地做好国漫之间，他们选择了后者
追光用尝试和坚持，终于追到了属于它的那束光。
而我们，听他们用行动，向我们讲述了一场由《白蛇》开头的，中国动画的「缘起」。
文章首发于公众号：小碑电影
原神凯亚配音是谁？
原神凯亚配音是：孙晔（汉语）、鸟海浩铺（日语）
孙晔
中国内地配音演员、歌手。1976年11月24日出生于上海。1996年毕业于上海戏剧学院附属戏曲学校。2005年毕业于上海交通大学计算机专业。
声线变化多端，极具塑造力。代表作有电视剧《步步惊心》十三阿哥、《花千骨》杀阡陌，动画《我为歌狂》盖世爱、《秦时明月》荆轲/巨子/蒙恬，游戏《英雄联盟》崔斯特/塔里克/嘉文四世、《王者荣耀》嬴政/扁鹊/马可波罗、《原神》凯亚•亚尔伯里奇，戴因斯雷布等，纪录片《荒野求生》贝尔·格里尔斯。
唱功不俗、曲风多变，为《天涯明月刀OL》《古剑奇谭网络版》《崩坏3》《时空中的绘旅人》等多部作品演唱主题曲、片尾曲及插曲。
鸟海浩辅
1973年5月16日在日本神奈川县茅崎市，日本男性声优，1997年出道，现隶属于ARTSVISION事务所（アーツビジョン）。声优组合「フェロ☆メン」「费洛☆蒙」（诹访部顺一&鸟海浩辅）的成员之一。毕业于代代木动画学院声优演员科
代表作品
《JoJo的奇妙冒险：黄金之风》葛德·米斯达
《阴阳师》鬼切
《刀剑乱舞》三日月宗近
《东离剑游记》凛雪鸦
等等
我的世界是不是国产的游戏？
大家好，我是弦孤。
首先说一下，我的世界不是国产游戏。它是国外沙盒游戏。
是由瑞典人马库斯·阿列克谢·泊松开发的。在2009年成名后马库斯·阿列克谢·泊松自称承受不了成功背后所要担负的责任，因此他将工作室出售给了微软。一夜暴富坐拥百亿（人民币）。（注:国内我的世界官方正品代言版权是网易，恕我吐槽迷你世界，迷你世界是盗版游戏。）
沙盒游戏的特点是 自由 随机 创造，核心思想是创造性，因此我的世界就有生存 创造。就个人而言我玩我的世界一般玩生存的居多，从最初的手撸木头到下井挖矿，第一次挖到煤炭挖到铁 黄金挖到 红石 钻石等矿石经历。至今我都忘不了挖钻石的悲伤（注:不是钻石是蠹虫）改造刷怪笼 驯服小动物 踏过沙漠神殿 丛林神庙 击杀溺尸拿三叉戟 寻找海洋之心 穿上附魔钻石甲戴上附魔钻石剑 摆上黑曜石点上火去地狱打猪人 打恶魂 打凋零骷髅 拿头颅 拿烈焰棒 地狱疣 回主世界 和成末影之眼 寻找末地传送门 击杀Boss末影龙 拿走末影龙蛋 寻找飞船获得鞘翅 回到住世界召唤终极Boss凋零 做信标 在改造自己的家。
在如此经历下我个人感觉生存非常有挑战性。但游戏中创造模式才跟贴近沙盒游戏，创造的最大的用优势是不要积累方块可以直接拿方块使用从而有大量时间盖建筑让建筑变的更豪华更精致更细腻更现实，也可根据自己的想法改造陆地改海洋，从而让游戏产生更多乐趣。如果想法好话，也可以发行这个模组，让更多的人体验这种模组的快乐。这是游戏内的玩法。
在游戏界面，有单人模式，也有多人模式，多人模式可以和小伙伴们一起联机玩。人多玩才热热闹闹，单人有点寂寞但非常有成就感。
再次结尾我想说一句想玩比较好的沙盒游戏就来试试我的世界，至于迷你世界就一句呵呵。😏😏😏
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